Дьявол на небесах у Джотто и в православном храме

Оригинал взят у expertmus в Дьявол на небесах у Джотто и в православном храме

 

5 ноября 2011 г. по мировым СМИ прокатилась сенсация о неожиданном открытии, которое совершили итальянские реставраторы в базилике св. Франциска в Ассизи. На одной из самых известных фресок знаменитого художника Джотто они обнаружили хорошо замаскированную фигуру дьявола, скрытую в облаках (см. фото).

Дьявол скрывается в верхней части фрески № 20 в цикле сцен жизни и смерти святого Франциска Ассизского, написанных Джотто в XIII веке. На фреске обнаружена фигура в профиль с крючковатым носом, хитрой улыбкой и темными рогами, спрятанными среди облаков в сцене, изображающей смерть святого Франциска.



Увидеть его невооруженным глазом невозможно. Художник мастерски скрыл фигуру сатаны в облаках, над которыми воспаряет св. Франциск. Обнаружить дьявола удалось после того, как специалисты занялись реставрацией фрески и сфотографировали ее с близкого расстояния.



Открытие было сделано итальянским историком искусства Кьярой Фруджоне. Серджио Фузетти, главный реставратор базилики, считает, что Джотто, вероятно, никогда не хотел, чтобы образ дьявола стал основной частью фрески и, возможно, написал ее в среди облаков «из озорства», возможно, придав ему черты кого-то из своих друзей и знакомых.



Как известно, Джотто ди Бондоне приступил к работе над росписью базилики св. Франциска в 1288 году. Художник работал один и создал двадцать восемь фресок за рекордно короткий срок - два года. Фреска, на которой было обнаружено изображение дьявола, называется «Смерть и вознесение св. Франциска».



В 1997 г. базилика была серьезно повреждена в результате землетрясения. На ее восстановление понадобилось около € 2 миллионов. Несмотря на усилия реставраторов, примерно 20 % росписи было утрачено безвозвратно. В своих исследованиях реставраторы использовали новейшие технологии, в частности, они создали компьютерную модель свода, которую можно увидеть с помощью лазерного проектора и специальных очков.
В свою очередь, наша редакция считает необходимым обратить внимание на православные фрески, правда, не на столь древние, а на современные, о которых уже заходила речь в музейном сообществе: http://rublev-museum.livejournal.com/231503.html

По словам Кьяры Фруджони (Chiara Frugoni), ранее считалось, что первым из художников придать облакам портретные черты пытался Андреа Мантенья в XV веке. В 1460 г., изображая израненного Святого Себастьяна - популярный христианский сюжет в эпоху Возрождения, - в одном из кучевых облаков он скрыл очертания всадника, как бы плывущего по небу.

Альбом: Джотто

UPD. См. видео: http://youtu.be/2LSuWA4HW5E

Обращаем внимание заинтересованных СМИ, в том числе редакции «Русской недели», перепечатавшей данную статью, на необходимость соблюдения авторского права.

© Блог экспертов Музея имени Андрея Рублева, 2011



Надо признаться, что представленная для ознакомления роспись храм Воскресения Христова в Рабате (Марокко), выполненная православной стенописной артелью «Радость» под руководством Б.А. Алексеева, не вызвала особого восторга у ценителей церковного искусства. Но вряд ли кто-нибудь из знатоков мог где-либо узреть то, что допустила эта художественная артель при росписи московского храма Спаса Нерукотворного Образа на Сетуни (см. фото). На восточном сегменте свода, прямо над иконостасом, мастера артели «Радость» поместили композицию на тему Воскресения Христова, выполненную «по мотивам» прославленной иконы работы Дионисия и его школы.


Воскресение (Сошествие во ад).
Мастерская Дионисия.
1502 г.
137, 5 х 99, 5.
Государственный Русский музей. Инв. ДРЖ-3094.
Икона происходит из местного ряда иконостаса собора Рождества Богородицы Ферапонтова монастыря.



Но в отличие от великого Дионисия мастера этой артели, испытывающие явное пристрастие к ярко-красной гамме, изобразили Сатану не приглушенными тонами, а кроваво-красным цветом, как будто с него только что содрали кожу. Более того, в таком «освежеванном» виде Сатану поместили не куда-нибудь, а прямо на «небо», как часто именуется свод храма (см. фото).


Что и говорить, ни в каком страшном сне что-нибудь подобное не могло привидеться ни одному из церковных художников, когда-либо обращавшихся к этой теме! Конечно, известны впечатляющие изображения Сатаны в том же византийском искусстве, например, на миниатюре знаменитой «Хлудовской Псалтири» (см. фото).


Сошествие во Ад.
Миниатюра. Хлудовская Псалтирь.
Константинополь (?). 840-850-е гг.
ГИМ. Греч. 129д. Л. 63 об.
Илл. Пс. 67,7: «Бог одиноких вводит в дом, освобождает узников от оков, а непокорные остаются в знойной пустыне».


В монументальном искусстве Византии наиболее характерным примером является композиция  на тему Воскресения в росписи параклесиса  в церкви константинопольского монастыря Хора (Кахрие Джами). Эта фреска, где также изображены связанные бесы, размещена в конхе апсиды (см. фото), но никак не на своде храма.


Воскресение.
Фреска.
Кафоликон монастыря Хора.
Константинополь, 1314-1316.
Выходит, что Джотто своего дьявола хоть постарался как-то упрятать среди облаков, а на современных православных фресках Сатану водружают прямо на небеса в сущем виде:-)

Начиная с XI в. в некоторых миниатюрах, а позднее и в монументальной живописи момент попрания сатаны заменяется сценой его пленения, как, например, в Синаксаре Захария Валашкертского, хранящемся в Институте рукописей Грузинской Академии Наук (А-648). В композиции Сошествие во ад в пещере изображены два ангела, один из них СВЯЗЫВАЕТ САТАНУ, другой пронзает его копьём (См. греческую миниатюру в грузинском Евфимиевском синаксаре Захария Валашкертского, созданном, по-видимому, на Афоне в Иверском монастыре. Находится в собрании Института рукописей Грузинской АН (А-648). См.: АЛИБЕГАШВИЛИ Г. Художественный принцип иллюстрирования грузинской рукописной книги XI - начала XIII в. Тбилиси, 1973. Ил. 19). Эта миниатюра иллюстрирует следующие слова Апокалипсиса (XX, 1-2): «... и увидел я Ангела, сходящего с неба, который имел ключ от бездны и большую цепь в руке своей .... Он взял дракона, змея древнего, который есть диавол и сатана, и сковал его на тысячу лет». Подобная трактовка имеется в композиции на фреске XII века в храме Вардзии в Грузии (См.: ГАПРИНДАВШИЛИ Г. Вардзия. Л., 1975. Ил. 76). Следующая по времени фреска 1263 года, на которой четыре ангела связывают демонов, находится в Сопочанах (СМ.: MILLET G., FROLOV A. Le peinture de Moyen age en Yugoslavie. Paris, 1957. F. II. Pl. 14, 15).

Так что изображение связанного сатаны на фреске в южном притворе храма Кахрие джами, пристроенном Феодором Метохитом, не является каким-то исключением. Кстати, этот притвор, имевший в свое время четыре гробницы, был с самого начала задуман как УСЫПАЛЬНИЦА, с чем и связана такая программа фресок (Ousterhout R. The Art of the Kariye Camii. London : Scala Publishers, 2002. P. 78, ill. Р. 82-83; Bayet Ch. Byzantine Art. New York : Parkstone Press International, 2009. Ill. Р. 162-163).

Альбом: Неразобранное

Tweet